Babel, la exitosa cinta del mexicano Alejandro González Iñárritu viene a concluir la llamada “Trilogía del Dolor” compuesta por Amores perros, 21 Gramos y Babel, tres cintas tan buenas como desgarradoras.
Al igual que Amores Perros (2000) creo que Babel es acerca de “decisiones desafortunadas” o, simplemente, “errores” de la vida (aunque muchos hablan de “nexos” que unen las diferentes historias creadas por Iñárritu y el guionista Arriaga)
En Babel, el “nexo” o “error” es un rifle, el solo gesto de apretar un gatillo hace tambalear el mundo de cuatro historias diferentes situadas en Estados Unidos, México, Marruecos y Japón. Solo te resta ver la cinta para saber cual es la “decisiones desdichada” que ocasiona esta cadena de errores. Seguir leyendo »
Harold y Kumar no me habían llamado la atención hasta que un amigo -del cual confió su buen juicio- me comentó que las películas de estos dos fumados “estaban bastante bien”.
Y no estaba equivocado. Si bien no hacen más que repetir la formula de una pareja dispareja con el agregado de emular lo fumado de Cheech y Chong (una pareja icono del cine drogado), tanto White Castle como Escape Of Guantamamo Bay están muy bien, son realmente mucho más de lo que uno puede esperar. Seguir leyendo »
Por cuestiones cronológicas, 300 es lisa y llanamente la segunda mejor película basada en un cómic, la primera, casualmente, corresponde a una novela grafica del mismo autor, Frank Miller, es decir, Sin City.
Zack Snyder (director de una de las pocas remakes que valen la pena, El Amanecer de los Muertos) logró con esta cinta captar la violencia, el coraje y el mensaje que Frank Miller intentó rescatar del olvido en su novela grafica. Seguir leyendo »
No recuerdo que escritor fue precisamente el que dijo algo así como que “un par de clichés hacen algo aburrido, muchos hacen algo genial”. Eso es lo que mejor define a “Se Busca” (”Wanted”), el arribo del director ruso Timur Bekmambetov a Hollywood (sus anteriores trabajos, “DayWatch” y “NightWatch”, le merecieron muchos elogios)
La cinta entra en este maravilloso mundo de películas de acción donde ya nada importa: esas cintas como “El Transportador” y “Shoot`em Up” donde lo único importante es ir lo más lejos posible -en tanto imposibilidad- en las escenas de acción. Seguir leyendo »
“Muerte en un funeral” es una comedia de humor negro británica (se podría decir que es una de sus especialidades cinematográficas) dirigida por Frank Oz, responsable de “The Dark Crystal”, “The Stepford Wives” y, como detalle, de la voz de Yoda en la saga de “Star Wars”.
La cinta, básicamente, trata de la “celebración” de un funeral donde muchos secretos familiares saldrán a la luz de las formas más impensadas. Esta “lógica” me recordó a “Big Day”, esa serie de televisión que estaba centrada en los diversos problemas que ocurren el día de una boda. Seguir leyendo »
Ledger logró demostrar que no era solamente una “cara bonita” o un “actor para chicas” (o para chicos en “Brokeback Mountain: El terreno vedado“) sino que podía reconstruir un villano clave en la historia del personaje creado por Bob Kane a finales de los y hacerle justicia.
Y justamente esta es una de las cosas más interesantes de la cinta. El director, Chris Nolan junto a su hermano Jonathan, escribieron un guión donde se hace especial hincapié en la “función social” de Batman y la necesidad de existir que tiene tanto este como el Guasón. Nunca antes un superhéroe se había planteado en el cine la necesidad de retirarse, de ser el puntapié inicial, la inspiración para que la sociedad aprenda a ser mejor. Seguir leyendo »
El reinicio de la saga de “Batman” fue bastante bueno y necesario realmente ya que el personaje había caído en la parafernalia de la serie de los 60s en las ultimas entregas con Val Kilmer y George Clooney. A pesar de que muchos se quejaron -entre los que me incluyo- la reaparición del Guasón interpretado por el fallecido Heath Ledger es memorable y termina convirtiéndose en el “alma de la cinta”.
La particularidad que tiene “El Caballero Oscuro” es que va más allá de una película de superhéroes, en realidad es un policial negro con todas las letras, donde el triunvirato compuesto por Batman, el policía Jim Gordon y el Fiscal de Distrito Harvey Dent para detener los crímenes en Ciudad Gótica es puesto en jaque por el Guasón, un paciente que escapó del asilo Arkham durante “Batman Inicia” y que tiene en mente un descabellado “experimento sociológico”. Seguir leyendo »
Que feo resulta esperar con tantas ansias un film y que luego este te decepcione desde todos los ángulos posibles. Eso me pasó con “Doomsday”, el primer trabajo para Hollywood de Neil Marshall, un director británico que se ganó mi respeto con “Dog Soldiers” y “The Descent”, dos cintas muy buenas. Con la premisa de estas y teniendo en cuenta el mayor presupuesto con el que contaba Marshall, “Doomsday” es un ejemplo de cómo una buena idea termina siendo masticada y escupida por la maquinaria de Hollywood.
La cinta -un reconocido homenaje a “Mad Max” y “Escape de Los Ángeles”- cuenta como Europa decidió aislar del mundo por medio de un muro kilométrico a Escocia luego que esta fuera invadida por el virus Reaper. Sin embargo, tres décadas después el virus reaparece fuera de la muralla. Entonces, un grupo comando liderado por Eden Sinclair (Rhona Mitra) es enviado a infiltrarse a Escocia parar dar con un científico que al parecer ha encontrado la cura. Seguir leyendo »
Debo reconocer que, a pesar de ser muy consumidor del género de terror, en los últimos meses me había alejado bastante del mismo. La razón: no encontraba nada realmente interesante u original por lo que preferí volcar mis ratos de ocio en otros géneros. Así es como “El Orfanato” estuvo guardada en mi videoteca por bastante tiempo, esperándome, más por miedo a que me decepcione que por otra cosa.
Por suerte esto no pasó, la cinta me encantó y se convirtió una de las mejorcitas películas de terror que se me cruzaron en mucho pero mucho tiempo. En la cinta, una pareja compra el edificio en el cual décadas atrás había funcionado el orfanato donde creció la mujer con la intención de abrir una residencia para niños discapacitados. Su hijo, sin quererlo, se envuelve en juegos extraños con sus amigos imaginarios que provocan su desaparición. Los meses pasan y del niño ni noticias ¿Dónde está? Seguir leyendo »
“Transformers”… ¿que decir de ellos? Les debo horas y horas de entretenimiento en mi juventud, cuando todavía muchos no sabíamos que era un anime y lo mezclábamos todo dentro de la categoría “dibujitos animados”.
Pero vayamos al film realizado por Michael Bay en 2007, que vale aclarar no quería hacer, solo aceptó cuando fue convencido por Steven Spielberg en el rol de productor ejecutivo. Lo bueno de tener a Bay detrás es que, digan lo que digan de su filmografía (que es un comercial, que no hace nada nuevo, etc) la misma tiene algo que la mayoría buscamos cuando vamos al cine: entretenimiento puro cargado de acción y destrucción gratuitas. Seguir leyendo »
“The Dead Girl“, recientemente estrenada en nuestras salas, es un interesante thriller dramático compuesto por cinco historias alrededor de la muerte de una chica. La cinta, escrita y dirigida por Karen Moncrieff, se llevó el premio al Mejor Guión Original otorgado por la Sociedad de Críticos de San Diego y el premio principal en el festival de Deauville, Francia.
La primera historia es la de la mujer que encontró el cuerpo; luego el de una joven forense cansada de buscar a su hermana desaparecida hace más de una década; le sigue la historia de un matrimonio longevo en crisis por las constantes desapariciones de varios días del esposo; luego la historia de la madre de la victima y su nueva responsabilidad; y, por ultimo, tenemos la historia de “la chica muerta”, interpretada por Britanny Murphy, quien realiza una gran interpretación de una prostituta desmejorada. Seguir leyendo »
“Juno”, la exitosa comedia dramática adolescente del año pasado, por diferentes razones que no vienen al caso, paso mucho tiempo en mi colección hasta este fin de semana que decidí verla solo para ver el porque se habló tanto del film.
Primero que nada, la actuación de Ellen Page como Juno es excelente, logró captar muy bien lo que -a la distancia- vemos de los adolescentes yankis y además es muy diferente a lo poco que vimos de ella. Seguir leyendo »
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