Battle Los Ángeles, se acerca la guerra definitiva. Película de ciencia-ficción, inspirada en el clásico “Batalla de Los Ángeles (1942), dirigida por el sudafricano Jonathan Liebesman y protagonizada por Aaron Eckhart, Michelle Rodríguez, Michael Pena y Bridget Moynahan.

El argumento del film, parte de la premisa de que a lo largo del siglo XX, se han documentado casos de avistamientos de ovnis a lo largo del planeta (Seúl, Francia, Argentina, Chile, etc…), pero en 2011, aquellos avistamientos se convierten en una realidad aterradora y la humanidad al completo, se ve atacada por fuerzas desconocidas, provenientes del espacio exterior. Aquí tenéis imágenes del tráiler oficial:

Una Mente Maravillosa, retrato de un genio. Realizada en 2001, dirigida por Ron Howard, interpretada magistralmente por Russal Crowe (John Nash), Ed Harris (Parcher) y Jennifer Connelly (Alicia Nash) entre otros y con un guión de Akiva Goldsman, basado en la novela de Sylvia Nasar.

La película narra la vida del matemático John Forber Nash en su búsqueda de una “idea original” que revolucione el mundo y le establezca en la élite intelectual norteamericana. En la “Escuela para Genios” se ve atacado por la esquizofrenia y tendrán lugar las primeras alucinaciones que desembocarán en su ingreso en una institución mental.

El Laberinto del fauno, un cuento de hadas escalofríante. El Laberinto del Fauno es una película escrita y dirigida por el director mejicano Guillermo del Toro y protagonizada por Maribel Verdú, Álex Angulo, Sergi López e Ivana Baquero entre los más destacados.

La narración transcurre en una zona del pirineo aragonés, cinco años después del fin de la Guerra Civil y donde un despiadado capitán de la Polícia Armada franquista monta un campamento de ocupación y resistencia frente a los rebeldes republicados escondidos en los montes. 

Airbag, crítica de la mejor comedia española de la historia. Airbag (1997) es considerada como una de las mejores comedias negras de todos los tiempos, con un guión tan surrealista como sensacional y un reparto magistal entre los que podemos destacar a Karlos Arguiñano, Juanjo Puigcorbé, Pilar Bardem, Alberto San Juan, Paco Rabal o Manuel Manquiña.

Narra la historia de tres amigos que se van de “despedida de soltero”, un día antes de la boda de uno de los protagonistas con la hija de una marquesa, a un burdel, allí el susodicho prometido pierde el anillo de compromiso valorado en 30 millones de pesetas (180.00 euros) en el interior de una prostituta, tras darse cuenta del fatal accidente deciden recuperarlo siguiente el rastro del anillo de prostíbulo en prostíbulo donde se verán envueltos en guerras de bandas, tiroteos, persecuciones y con un desenlace inesperado.

Destino Oculto. Lo nuevo de Matt Damon. Dirigida por George Nolfi (guionista del Mito de Bourne) y protagonizada por Matt Damon y Emily Blunt, nos cuenta la historia de un joven congresista de mucho poder y éxito que se enamora de una guapísima bailarina, sin embargo, el destino no les tiene preparado a ambos una vida tranquila y feliz de enamorados sino que aparecen unos señores que les explican que el destino ya está escrito y que no pueden ni decidirlo ni evitarlo.

Obviamente nuestro protagonista no aceptará tal premisa e intentará decidir su propio destino a lo que aquellos hombres uniformados intentaran que si cumplan con lo escrito.

Con esta pequeña introducción podemos hacernos una idea del tipo de película que es y más, teniendo en cuenta el ramillete de peliculas que está abordando  Mr Damon últimamente, es decir, superproducción acción-suspense con desenlance romántico y final esperadísimo.

The Fighter critica de una película candidata al Oscar, dirigida por David O. Russell en la que cuenta con un magnífico reparto formado por Mark Wahlberg, Christian Bale, Amy Adams y Melissa Leo.

La sinopsis de la película nos habla de un drama basado en el boxeador “Irish” Mickey Ward a quien da vida el conocido Mark Wahlberg, quien es considerado todo un gladiador de los junior welter y su trayectoria inverosímil para proclamarse campeón del mundo de los pesos ligeros. La carrera de Ward no fue nada fácil, fue apoyada por su hermanastro Dicky, (a quien da vida Christian Bale de una forma magnífica, ganando un Globo de Oro) un ex-boxeador convertido en entrenador que consiguió escapar del mundo de las drogas y el crimen.

Enredados, todo un clásico de Disney. Esta película no podría haberse pensado mejor para celebrar el hecho de que Disney llegue a su filme animado número 50. Es sencillamente digna de ver, pues nos recuerda las raíces de Disney, a través de los cuentos de Hadas, pero al mismo tiempo, combina las mejores técnicas de animación.

El guión fue escrito por Dan Fogelman, basado en el cuento Rapunzel de los hermanos Grimm, en esta película nos encontraremos con personajes muy divertidos y con una historia llena de romanticismo, ideal para compartir en familia.

La Red Social, Crítica. Una historia bien contada. Quizás eso resume cualquier crítica que se pueda hacer a “The Social Network”, una película en la que además de la acertada conducción de David Fincher, se destaca por el riesgo que este y los productores corrieron al narrar una historia que, al momento del rodaje, del estreno, y aun en estos momentos se sigue escribiendo: Facebook.

En primera medida, hay que darle el crédito que se merece a Aaron Sorkin, quien logró un guión adaptado que, sin duda, debería darle a “La Red Social”, cuando menos, un lugar entre los nominados a los próximos Premios Oscar en esta categoría. Un trabajo que Fincher dirigió de una manera coherente, de ahí a que lo que era en potencia un enorme fiasco, logró convertirse en una de las mejores películas del 2010.

Crítica de ‘El Turísta‘. Tras un tiempo sin realizar una crítica de alguna película, he decidido retomar este tipo de posts tras haber visto el último trabajo de dos de los actores que más de moda están en Hollywood. Estoy hablando de la carismática Angelina Jolie, y el popular Johnny Depp. Por primera vez comparten película en el último trabajo del director Florian Henckel von Donnersmarck en esta película titulada ‘The Tourist’, en español ‘El Turista’.

127 horas, la angustia de James Franco, critica de la nueva película del aclamado director de cine Danny Boyle que nos cuenta la historia de Aron Ralston, una angustia y mala suerte que no parece terminar.

Estamos ante una película MUY recomendada que es uno de los éxitos de 2011 que quizá no sea tan comercial como otras películas pero que sin lugar a dudas deberías ver este año.

James Franco, Amber Tamblyn y Kate Mara forman parte del reparto principal de esta nueva película angustiosa al más puro estilo Buried, aunque con mas aire.

Una gran ambientación en la película, un lugar al aire libre como es uno de los cañones americanos, Sol, calor, pocos alimentos y mucha frustración es lo que nos espera si vamos a ver a James Franco en sus 127 horas.

Harry Potter y la Piedra Filosofal, critica de una película con mucho encanto, Una película que nos abre las puertas gracias a la escritora J.K. Rowling a un Mundo mágico de la mano de Harry Potter el principal protagonista y sus amigos.

Un detalle importante de cara al futuro de las películas de Harry Potter es que en la primera película Richard Harris es el actor que da vida al profesor Albus Dumbledore, debido a su triste fallecimiento en la próxima película hubo cambio de actor para el papel del Director de Hogwarts.

Según avanza la película podemos ver la vida de Harry en casa de sus tíos, quienes le tratan como un desgraciado, realmente es un desgraciado en casa de sus tíos pero por poco tiempo, desde que conoce a Hagrid solo volverá a casa de sus tíos los meses de vacaciones.

Harry Potter y las Reliquias de la Muerte parte 1, Critica de una de las películas más esperadas de este 2010 que no tardara demasiado en terminar, la apuesta del año de la compañía Warner Bros.

Para hacer una crítica de Harry Potter y las Reliquias de la Muerte deberíamos hacer dos críticas diferentes, una como aficionados al cine y la otra como aficionados a los libros de Harry Potter, yo personalmente cumplo los dos requisitos.

Como aficionado de Harry Potter, de sus libros puedo decir que no me gusta las tonterías que hacen los directores en cuanto a detalles que no vienen en el libro amorosos y que se los podrían ahorrar fácilmente, como por ejemplo un gesto tonto de Ron con Hermione o el baile absurdo de Harry y Hermione; en el que intenta animar después de días a su amiga. He leído en algún sitio que la película está muy bien pero que se centran demasiado en el trió de amigos, normal que diga eso aquel critico pero es que la primera parte del libro trata de eso exactamente.

Un punto en contra de esta primera parte es el exceso de importancia entre la pelea de Ron y Harry Potter, algo importante pero no tanto como es en la película.

Un detalle que me viene a la mente ahora mismo y que desde anoche que vi la película no me entra en la cabeza es como no sale en la película cuando avisa Lupin al trió que después de la boda todo estaba bien en casa de Ron, un gran fallo. Sin olvidar que en las mazmorras de los Malfoy no es muy fiel al libro la secuencia.

En general creo que se hizo una gran película lo más fiel al libro posible, aun más después de ver el Misterio del Príncipe que hizo muchas escenas que no tenían nada que ver con el libro.

Estamos ante una buena película que además no cabrea a los fans de Harry Potter como en anteriores ocasiones, sin duda el plato fuerte llegara con la acción de la parte 2 el próximo junio.

COMENTA CON NOSOTROS TUS IMPRESIONES SOBRE LA PELÍCULA DESPUÉS DE VERLA Y ASÍ DEBATIMOS TODOS NUESTRAS OPINIONES .

Título: Harry Potter y las reliquias de la Muerte: 1ª Parte
Título original: Harry Potter and the Deathly Hallows: Part I
País: Reino Unido
Estreno en USA: 19/11/2010
Estreno en España: 19/11/2010
Productora: Warner Bros. Pictures
Director: David Yates
Guión: Steve Kloves
Reparto: Daniel Radcliffe, Rupert Grint, Emma Watson, Ralph Fiennes, Bill Nighy, John Hurt, Rhys Ifans, Helena Bonham Carter, Robbie Coltrane, Imelda Staunton, Jason Isaacs, Miranda Richardson, Warwick Davis, Alan Rickman, Maggie Smith, Brendan Gleeson, Ciaran Hinds, Timothy Spall, David Thewlis, Julie Walters, Tom Felton, Bonnie Wright, Jamie Campbell Bower, Richard Griffiths, Matthew Lewis, Evanna Lynch, Fiona Shaw, Helen McCrory, David O’Hara, Natalia Tena

Ghost in the Shell, crítica. Si en el día de ayer no tuviste la oportunidad de visitar el blog, te diré entonces que realicé una pequeña selección de películas anime imprescindibles para los amantes de este género. Dicho esto, en esa lista mencioné a “Ghost in the Shell”, una obra maestra de este género que a pesar de haberla visto ya numerosas veces, me entró el gusanillo de volver a ver la pasada noche y he decidido hacer una pequeña crítica sobre ella.

Al igual que en el resto de mis críticas, en primer lugar te dejo con la ficha técnica de este fantástico film:

• Título:  Ghost in the Shell (Kōkaku Kidotai)
• Director: Mamoru Oshii.
• Género: Drama, Ciencia ficción, Acción, Misterio.
• Duración: 82 minutos.
• Intérpretes: -
• Sipnosis: Ambientada en el siglo XXI, Ghost in the Shell se presenta en una primera lectura como un thriller futurista de espionaje, al narrar las misiones de Motoko Kusanagi, la Mayor a cargo de las operaciones encubiertas de la “Sección Policial de Seguridad pública 9″ o simplemente “Sección 9″, especializada en crímenes tecnológicos. La misma Kusanagi es un cyborg, un cerebro humano en un cuerpo artificial, lo que le permite ser capaz de realizar hazañas sobrehumanas especialmente requeridas por su labor.

Nacido el 4 de Julio, critica a una de las mejores películas de Tom Cruise, dirigida por el genuino Oliver Stone, una película que nos cuenta la historia de la doble moral americana en la guerra del Vietnam.

Una historia personificada en la vida de Ron Kovic, un joven americano educado por su familia con la idea de defender la patria y entrar en combate por su país, una idea que no paran de meterle en la cabeza su madre y su padre algo que llega a obsesionar al chico. Justo cuando termina el colegio llegan a reclutar gente desde el ejército y no duda en alistarse, lo que le lleva a Vietnam a combatir.

Una vez en el combate ve que la vida no es como se la pintaban sus padres y lo pasa bastante mal (como todos los americanos lo pasaron en Vietnam, una guerra que fue un infierno para ellos). Después de luchar pasa otro infierno en un hospital, por llamarlo de alguna manera y ve que los veteranos de guerra no son tan queridos en casa como él esperaba, algo que le hace volverse loco y enfrentarse a todo el mundo.

Tierra, crítica de un documental imprescindible. Yo soy de aquellos que piensan que es muy bueno ver documentales, no solo por objetivo didáctico que tienen, sino también porque nos ayudan a ver las cosas desde otro punto de vista (lo cual siempre es bueno). Hoy me gustaría hacer una pequeña crítica sobre uno de los mejores documentales, “Tierra: La película de nuestro planeta”, estrenado en el año 2007. Han sido varias veces las que he visto este documental y sus magníficos planos e imágenes no dejan de sorprenderme.

Siguiendo la misma maquetación que mis anteriores críticas, primero te dejo la ficha técnica de este interesante documental:

• Título: Tierra: La película de nuestro planeta.
• Director: Alastair Fothergill y Mark Linfield.
• Género: Documental.
• Duración: 96 min.
• Intérpretes:  Patrick Stewart
• Sipnosis: Los autores de la película “Deep Blue” emprenden un fascinante viaje por la Tierra, de norte a sur y a lo largo de las cuatro estaciones, para retratar los contrastes entre las diferentes partes del planeta y sus transformaciones naturales. Las condiciones de supervivencia de algunas especies animales, y su comportamiento natural, en ocasiones con elementos muy cómicos, forman parte también de un extraordinario documental realizado con las más sofisticadas técnicas, al mismo tiempo que la serie televisiva de la BBC Planet Earth. Dirigida por dos veteranos documentalistas de la cadena inglesa, la serie tardó 5 años en rodarse, con más de 200 locaciones en 26 países diferentes, y nada menos que 250 días de fotografía aérea. Un descomunal trabajo que logra mostrar con todo esplendor la belleza del reino animal, al tiempo que alerta sobre su progresivo y preocupante peligro de desaparición.