La nueva comedia dramática protagonizada por Brad Pitt (basada en el libro ‘Moneyball: The Art of Winning an Unfair Game’ (2003) de Michael M. Lewis, que a su vez se basa en hechos reales) nos cuenta la historia de Billy Beane, nuevo manager general de Oakland Athletics, un modesto equipo de béisbol (que no gana demasiados partidos), y en su intento de crear un club competitivo a pesar de las dificultades económicas por las que atraviesa, por lo que tendrá que ajustarse al ínfimo presupuesto con el que cuenta.

Pero Billy Beane tiene un as guardado debajo de la manga, ya que a través de una sofisticada máquina informática de análisis de juego que, a través de estadísticas selecciona miembros para el equipo que en principio nadie querría, cambiará para siempre el modo de fichar jugadores en la competición americana. Una historia real de superación en la que, a través del ingenio y del espíritu competitivo, se logrará alcanzar el éxito.

Brad Pitt se implicó a fondo en el trabajo de composición de su personaje. El actor no vaciló en hacer investigaciones sobre el pasado del antiguo deportista, encontrarle y entrevistarse con él para poder acceder a más información y que así le pudiera dar sus consejos.

Quien no se acuerda de los divertidos teleñecos de Los Muppets no tuvo infancia. Once años después de su última aparición en la gran pantalla, los Muppets regresan más graciosos que nunca. En esta ocasión, Walter y sus dos amigos Gary (Jason Segel, ‘Paso de tí’) y Mary (Amy Adams, ‘The Fighter’) descubren, durante sus vacaciones en Los Ángeles, que el petrolero Tex Richman (Chris Cooper, ‘American Beauty’) planea derribar el teatro de los Teleñecos para poder sacar todo el petróleo que han encontrado debajo de la sala.

Con el objetivo de montar el mayor telemaratón de los Teleñecos para intentar recaudar los diez millones de dólares que se necesitan para evitar que se derribe el teatro. Para ello, Walter, Mary y Gary ayudarán a Kermit (quien tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood), La Rana Gustavo, a reunir a todos los Muppets, a sabiendas que ahora tienen una nueva vida. Fozzie, el oso trabaja en un casino de Reno; Miss Peggy es una editora de moda de talla grande de la prestigiosa revista Vogue en Paris; Animal se encuentra internado en una clínica de Santa Bárbara para aprender a controlar su ira, y Gonzo es un magnate del mundo de la fontanería.

Sabias que…
Los Muppets fueron inventados por Jim Henson, quizás el más popular marionetista de la historia.

 
Aparecieron por primera vez en el espacio televisivo ‘Sam and Friends’, en 1955, y el protagonista era la rana Gustavo. Henson hacía las voces y manipulaba las marionetas. Después de varios trabajos, configuró definitivamente el mundo de los Teleñecos en el programa infantil de televisión ‘Barrio Sésamo’, en el que comenzaría a colaborar con el que se convertiría en compañero inseparable, Frank Oz.

 

El programa estuvo en antena desde 1969 hasta 1990. Paralelamente a ‘Barrio Sésamo’, los Teleñecos protagonizaron películas y programas especiales.

‘The Muppets‘ es la séptima película que tiene a los teleñecos como protagonistas, las demás anteriores películas: ‘La película de los Teleñecos’, ‘The Great Muppet Caper’, ‘Los Teleñecos conquistan Manhattan’, ‘Los Teleñecos en cuentos de Navidad’, ‘Los Teleñecos en la isla del tesoro’, ‘Los Teleñecos en el espacio’.

El director de la película es James Bobin que anteriormente había dirigido ‘El Show de Ali G.’, con Sacha Baron Cohen y la serie de televisión musical ‘The Conchords’.

La película se estrena el 3 de febrero de 2012.

Glenn Close es una de aquellas actrices que nos dejan con ganas de ir al cine solo para verla en acción. Me pasa lo mismo con Meryl Streep, todo lo que hace acaba encantándome, aunque el género de la película o el personaje no me guste tanto.

En esta nueva película de estreno, Albert Nobbs, la premiada Glenn Close interpreta a una mujer atrapada en un triángulo amoroso inusual. Disfrazada como hombre para poder trabajar y sobrevivir en la Irlanda del siglo XIX, unos 30 años después de adoptar el vestuario de un hombre, se encuentra perdida en una prisión propia. Mia Wasikowska (Helen), Aaron Johnson (Joe) y Brendan Gleeson (Dr. Holloran) se incorporan también a un prestigioso reparto internacional que incluye a actores como Jonathan Rhys Meyers, Janet McTeer, Brenda Fricker y Pauline Collins.

La conexión de Glenn Close con el personaje de Albert Nobbs se remonta a hace tres décadas con su actuación en 1982 en la adaptación teatral de Simone Benmussa del relato corto, Albert Nobbs, del autor irlandés del siglo XIX George Moore. «Creo que Albert es realmente un gran personaje y el argumento, a pesar de su gran sencillez, tiene un extraño poder emocional», asegura Close, cuya aparición en esta producción de Off-Broadway cosechó magníficas críticas y le supuso a la actriz un premio Obie.

A pesar de la progresión meteórica de la carrera de Close, este personaje nunca la abandonó. «Hay algo en la vida que llevó Albert que te conmueve profundamente», declara la actriz. «Lo he notado desde el mismo momento en que me puse a trabajar con este personaje. Luego tuve una carrera con muchos compromisos, pero siempre pensé que se podía hacer una película maravillosa con esta historia».

Close ha trabajado continuamente desarrollando ideas sobre este argumento durante todos estos años, desarrollando al mismo tiempo un apego afectivo con el personaje de Nobbs, una mujer que vive en el Dublín del siglo XIX que, en su intento de sobrevivir a la penuria, la lleva a disfrazarse de hombre. Así consigue un preciado trabajo en un distinguido hotel de la ciudad, el Morrison.

«Albert no quiere acabar en un hospicio», explica Close. «La pobreza en Irlanda en aquella época era extrema y a la vuelta de la esquina del hotel encontramos la pobreza más abyecta. Ella sabe que es ahí donde irá a parar si no tiene trabajo. Y también sabe que cualquier día pueden despedirte. Todos los empleados del hotel comparten ese miedo».

Rodrigo García dirige a partir de un guión que Glenn Close, junto con el novelista ganador del premio Man Booker y Gabriella Prekop, adaptó de un relato corto del autor irlandés George Moore.

La película se estrena el 27 de enero, muy recomendada.

El famoso y hábil detective salido de los libros de Arthur Conan Doyle deja una vez más el mundo de nuestra imaginación para convertirse en película. Después del éxito en 2009 de su antecesora, Sherlock Holmes 2 (o Sherlock Holmes – Juego de Sombras) nos ofrece una nueva aventura repleta de misterio. El titulo se ha convertido en uno de los estrenos de cine más esperados.

El argumento gira entorno de la muerte del príncipe heredero de Austria y todas las pruebas señalan a un suicidio. Sin embargo, el perspicaz Sherlock Holmes cree que el caso se trata de un asesinato, parte de un cruel plan del profesor Moriarty.

Holmes seguirá la pista hasta un club clandestino de caballeros, donde él y su hermano, Mycroft Holmes (Stephen Fry, ‘Los amigos de Peter’) brindan por el Dr. Watson en su última noche de soltero. Es allí donde Holmes se encontrará con Sim (Noomi Rapace, la trilogía ‘Millennium’), una adivina gitana, que ve más de lo que está diciendo y cuya involuntaria participación en el asesinato del príncipe la convertirá en el próximo objetivo del asesino.

En la película podremos ver grandes nombres como Jude Law, Noomi Rapace, Jared Harris, Eddie Marsan, Stephen Fry, Gilles Lellouche, además, obviamente de Robert Downey Jr. La película fue dirigida por el británico Guy Ritchie, inolvidable no solo por su casamiento con Madonna, sino que por grandes películas como Snatch: cerdos y diamantes o RocknRolla

El guión es de Kieran y Mulroney. La película empezó a filmarse en octubre del año pasado y su fecha de estreno es 05 de enero de 2012. Si, tendremos que esperar unos meses para verla.

Por lo que podemos ver en su tráiler, Sherlock Holmes 2 ofrecerá muchos minutos de diversión, acción e intriga. Exactamente lo que nos gusta.

Curiosidades de Sherlock Holmes 2

El papel del profesor Moriarty, que finalmente recayó en Jared Harris, también fue propuesto a actores como Brad Pitt, Gary Oldman, Daniel Day-Lewis, Sean Penn y Javier Bardem.

 

Robert Downey Jr. y Jarred Harris ya habían coincidido antes en una película: ‘Asesinos natos’, de Oliver Stone.

 

El director británico Guy Ritchie vuelve a ponerse detrás de la cámara para rodar esta secuela.

 

La mayor parte del reparto de la primera parte, se mantiene en la segunda: Robert Downey Jr., Jude Law, Rachel McAdams, Kelly Reilly y Eddie Marshan.

 

Se incorpora Noomi Rapace en el papel de Sim y Jarred Harris como el Profesor Moriarty.

La nueva película del eterno guapo Tom Cruise es más uno de estos estrenos de cine para dejarnos boquiabiertos. Quizás el argumento no sea lo más complejo posible, pero las escenas siempre compensan la ausencia de palabras.

Varias secuencias de ‘Misión: Imposible- Protocolo fantasma’ han sido rodadas con cámaras IMAX al igual que se hiciera con ‘El caballero oscuro’. Estas secuencias, básicamente de acción, amplían el impacto de la acción en pantalla.

La cuarta entrega de la serie, nos presenta al equipo liderado por Ethan Hunt (Tom Cruise) enfrentándose a algo más que una misión. Un ataque terrorista destruye el Kremlin. El gobierno de los Estados Unidos activa el ‘protocolo fantasma’ y deja de apoyar al FMI, el cual es suspendido: Ethan Hunt y su equipo serán acusados por el ataque terrorista.

Sin embargo, se les permite escapar como parte de un plan: tendrán que trabajar fuera de su agencia para descubrir qué ha sucedido, quienes están detrás de todo y poder, de esa manera, limpiar el nombre de su organización.

Pero si algún miembro del equipo es detenido, entonces, será acusado de estar planeando un ataque nuclear. No tienen ayuda, ni contactos, y están fuera de la ley. Así, Hunt deberá trabajar con el agente Brandt (Jeremy Renner, ‘En tierra hostil’) del FMI, quien sabe más del pasado de Hunt que él mismo.

El personaje de Brandt (Jeremy Renner) fue creado específicamente para relevar a Ethan Hunt cuando Tom Cruise decida abandonar la serie.

La película es dirigida por Brad Bird. No sé si recordais, pero Brid es director de cintas como ‘El gigante de hierro’, ‘Los increíbles’ o ‘Ratatouille’ y Misión Imposible es la primera película dirigida por el que no es animación.

MIPF ha sido rodada en diferentes países y ciudades, como Dubai, Moscú, Praga o Vancouver.

Misión Imposible IV se estrenó en el último 16 de diciembre. Vea el trailer:

El director independiente más depresivo de Hollywood vuelve raudo y veloz con Dark Horse, una de sus apuestas más comerciales presentadas en la última muestra de Venecia. Elogiado por unos y criticado ferozmente por otros, Solondz nunca deja indiferente.

Desde sus comienzos con el cine más independiente americano, adolescentes nerds, freaks, marginados, alteregos de su propia juventud, creó un mundo difícil de olvidar por su crudeza en películas como Bienvenidos a la Casa de muñecas y Fear, Anxiety and Depression.

Películas en las que se recrea ese mundo americano que ha quedado en el imaginario universal, pues quien no se ha imaginado comiendo unas palomitas mientras intenta con la otra mano manosear a la cita de turno. Cines como el Star autocine, Drive in, y El sur permiten desde hace unos años recrear ese ambiente poniendo en nuestra mano incluso ofertas para hacer más asequible esta costumbre tan poco europea, pese a lo apto de la climatología de la Península.

En Dark Horse el director toma otro camino, continuando el que ya marcaban Happiness y, su anterior película, La vida en tiempos de Guerra. Sigue hablando de la madurez y la familia con ese humor negro que lo caracteriza, y que quizás empieza a ranciear. Vuelve a contar en esta ocasión con la atractiva Selma Blair, con quien ya trabajó en Cosas que no se olvidan y también con la inolvidable Mia Farrow.

Se trata sin duda de una de las películas del año que hay que ver.